비하인드 스토리: 스크린 속으로

하요, 공원 매니저 여러분!

투어에 어서 오세요! 개발 비하인드 신을 간략히 살펴볼 테니, 버스에 탑승하셔서 안전벨트 잘 매시길 바랍니다! 오늘은 저희의 유능한 개발팀이 어떻게 플래닛 코스터 2의 멋진 실버 스크린 팩을 구성하고 개발했는지 살짝 보고자 합니다.

Planet Coaster 2 Silver Screen Water Tower

스토리보드부터 완성 단계까지

많은 이야기들이 그렇듯이, 이 이야기도 시작점이 있답니다! 플래닛 코스터 2에 다음에 선보일 콘텐츠를 처음 고민했을 때, 영화를 중심으로 한 무언가를 꼭 만들고 싶었습니다. 많은 테마파크에서, 영화는 핵심적인 요소 중 하나입니다. 그리고 플래닛 코스터 1에서 스튜디오 팩이 얼마나 인기 있었는지도 잘 알고 있죠. (레딧에서 여러분들 댓글을 봤답니다!)

DLC마다 저희는 콘셉트 아트를 통해 테마의 전반적인 방향성을 좁힌 뒤, 대형 보드에 수많은 참고 이미지를 모으는 작업에 들어갑니다. 그다음 모은 이미지를 제안할 아이디어에 맞게 분류하고, 이 과정에서 전체적인 밑그림을 만듭니다. 이 과정에서 포괄적인 아이디어를 모아 하나의 이미지로 만들고, 이를 통해 전반적인 콘셉트를 좀 더 잘 살펴볼 수 있습니다. 건물 등을 보여주는 전체적인 배경 그림이나 기구 및 엔터테이너에 대한 초기 아이디어를 포함하게 말이죠.

Planet Coaster 2 Silver Screen BTS Scenery

실버 스크린 팩의 전반적인 이미지와 아이디어는 영화의 황금기(1910~1950년대)에 초점을 맞추었습니다. 이 시대는 실제로 많은 현실의 테마파크에 영향을 주었고, 그 당시의 수많은 테마와 아이디어는 오늘날까지도 테마파크의 핵심 요소로 자리 잡고 있죠! 1910년대부터 1950년대까지 다양한 건물과 명소를 살피며 그 과정에서 여러 시대를 대표하는 상징적인 클래식 디자인을 모았습니다.

건물과 풍경 아이템을 디자인할 때는 아르데코 건축 스타일에서 많은 영감을 받았습니다. 스튜디오 팩의 1980~2000년대 테마와 균형을 이루도록, 플레이어 여러분께 더욱 빈티지한 느낌을 선사하고 싶었습니다. 이 과정에는 아르데코 건축 양식의 핵심인 곡선형 트림과 기하학적 패턴처럼, 플레이어가 한눈에 알아볼 수 있는 디테일을 선별하는 작업도 포함되었습니다. 물론 플래닛 코스터 특유의 스타일을 유지하는 것도 잊지 않았죠!

게임 디렉터와 아트 디렉터가 팩의 전반적인 아이디어에 만족하고 나면, DLC마다 기본으로 포함되는 쓰레기통, 벤치, 가로등, 벽, 지붕 등의 표준 키트부터 시작해 팩 제작에 필요한 방대한 에셋 목록으로 개요 이미지를 세분화합니다. 그다음 목록을 하나씩 차례대로 검토하며 승인된 콘셉트를 개발팀의 각 파트에 전달합니다. 이렇게 전달된 아이디어를 바탕으로 정교한 3D 모델과 텍스처, 머티리얼을 제작하여 마침내 플레이어가 게임 내에서 보게 될 최종 풍경 아이템이 완성됩니다.

건물 아이템 개발 과정이 완료되면, 다음으로 플레이어가 플래닛 코스터 2에서 바로 배치해 사용할 수 있는 완성된 설계도 제작에 착수합니다. 다양한 풍경 아이템을 만드는 것도 중요하지만, 여러 테마에 어울리는 설계도를 만드는 것도 놓칠 순 없죠. 플래닛 코스터 2에서 누구나 각 테마에 쉽게 접근할 수 있도록 하는 것이 저희의 목표입니다. 영화의 마법에서 영감을 얻은 구역을 빠르게 짓고 싶든, 바닥부터 시작해 구역을 세부적인 부분까지 본격적으로 파고들며 짓고 싶든 상관없이 말이죠!

실버 스크린 팩은 건축적인 요소가 워낙 두드러지다 보니, 풍경 아이템을 제작하는 과정이 때때로 꽤 큰 도전이 되기도 했습니다. 매우 다양한 표면 재질과 텍스처를 사용했으며, 이전에는 한 번도 시도해 본 적 없는 독특한 형태의 풍경 아이템을 제작해야 하기도 했습니다. 하지만 새로운 엔터테이너인 코넬 버터워스와 완벽하게 어우러지는 장식용 영화 세트 소품처럼, 저희가 가장 마음에 들어 하는 건축 아이템 중 일부는 이번 실버 스크린 팩을 제작하면서 탄생했습니다!

블록버스터 제작기

팩에 추가될 기구를 제작할 때 가장 중요하게 고려하는 요소는 플레이어의 기대와 요구 사항입니다. 실버 스크린 팩의 기구 대부분은 손님에게 기억에 남을 경험을 선사하기 위해 테마 연출과 플레이어의 적극적인 참여에 크게 의존하는 기구들입니다. 따라서 저희는 플레이어가 원해 온 것들을 확실히 제공할 수 있도록, 기구와 어우러지는 수많은 멋진 풍경 및 시청각 에셋을 함께 선보이고자 합니다.

이번 팩에는 그라운드 컨트롤처럼 전 세계 테마파크에서 흔히 볼 수 있는 유명한 가족 친화적 클래식 기구들을 엄선했습니다. 그 밖의 신규 기구로는 뉴젠 플라잉 코스터, 슬롯 카, 시네마 룸, 제4의 벽이 있으며, 모두 팬분들이 오랫동안 기다려 온 기구들입니다. 뉴젠의 정교한 탑승 시스템이나 제4의 벽의 복잡한 기울어지는 플랫폼처럼, 저희가 공들여 개발한 실버 스크린 팩의 코스터, 놀이기구, 탑승 경험 속 아주 독특한 요소들도 확인하실 수 있습니다. 여러분의 테마파크에서도 금세 인기 만점인 어트랙션이 될 것이라 확신합니다!

시네마 룸 역시 이번 DLC에서 절대 빼놓을 수 없는 필수 요소였습니다. 시네마 룸은 PC 플레이어가 직접 영상과 오디오를 업로드할 수 있는 실내 기구로, 손님들에게 오랫동안 잊지 못할 멋진 경험을 선사합니다. 테마에 잘 맞아떨어질 뿐만 아니라, 많은 공간을 차지하지 않으면서도 공원에 대규모 인원을 수용할 수 있는 새로운 형태의 즐길 거리를 손님에게 제공할 수 있습니다. 공원에서 비교적 차분한 하루를 보내고 싶어 하는 손님들에게 안성맞춤입니다!

실버 스크린 팩에는 5종의 완전 신규 기구 외에도 훨씬 더 많은 것들이 준비되어 있습니다. 스튜디오 팩에서 가장 많은 사랑을 받았던 인기 놀이기구 2종, 바로 리모션과 빅스크린 투어도 함께 돌아옵니다.

기존 기구를 플래닛 코스터 2로 복각할 때도 신규 기구와 유사한 시청각 제작 과정을 거치지만, 이미 갖춰진 기반 덕분에 조금 더 유리하게 시작할 수 있죠! 언제나 그렇듯 첫 단계는 실제 테마파크를 비롯한 다양한 장소에서 참고 자료를 수집하는 것이며, 이를 통해 기구가 플래닛 코스터 2에 구현되었을 때 실제 모티브가 된 기구의 현실감 넘치는 움직임을 그대로 재현할 수 있도록 합니다. 또한 복각되는 기구 대부분이 커뮤니티에서 큰 사랑을 받고 있는 만큼 플레이어 여러분의 피드백을 면밀히 검토하며, 모든 놀이기구에서 변함없이 뛰어난 완성도를 선보이는 것을 항상 목표로 삼고 있습니다. 플래닛 코스터 2의 다른 기구들과 마찬가지로, 복각 기구를 포함한 실버 스크린 팩의 모든 기구에도 '풍경 연결' 기능이 적용되어 각 차량을 풍경 아이템으로 자유롭게 꾸밀 수 있습니다.

빅스크린 투어의 부활은 당연한 선택이었습니다. (백스테이지 투어가 없는 영화 테마파크는 말이 안 되니까요!) 이러한 형태의 투어는 수많은 대형 글로벌 테마파크의 초창기 기반이 되었던 만큼, 여러분이 이 기구를 공원에 어떻게 활용하실지 정말 기대됩니다. 여러분만의 독창적인 플랜코 영화 테마로 꾸미든, 손님들에게 코스터 파크의 숨겨진 백스테이지를 보여주든, 여러분의 멋진 아이디어가 창작마당에 올라오길 기대하며 지켜보고 있겠습니다!

영화관에는 팝콘이 필수

모든 DLC에서 핵심적인 시각적 요소 중 하나는 바로 새로운 테마마다 함께 선보이는 유쾌한 엔터테이너입니다. 실버 스크린 팩에서는 팝콘 머리를 한 영화감독, 코넬 버터워스를 소개합니다!

지금의 모습 그대로도 정말 마음에 들지만, 머리가 슬레이트나 카메라인 디자인을 포함해 최종 스타일에 도달하기까지 수많은 반복 수정 과정을 거쳤습니다. 온갖 의상과 안경, 헤어스타일을 시도해 보았고 전동 감독용 의자를 타고 돌아다니는 콘셉트까지 검토한 끝에, 마침내 실버 스크린 팩에 최종 수록된 사랑스러운 팝콘 디자인에 안착하게 되었습니다.

엔터테이너의 콘셉트를 잡고 외형을 확정하고 나면, 그 캐릭터의 개성을 움직임 속에 그대로 녹여내야 합니다! 저희 팀원 모두가 팩에 생명력을 불어넣는 작업에 직접 뛰어드는 것을 매우 좋아하는데요, 그래서 애니메이션 팀의 요청으로 저희의 환상적인 오디오 리드가 코넬의 모션 캡처를 직접 맡게 되었습니다. 그에게 모션 캡처 슈트를 입히고 센서를 부착한 뒤, 엔터테이너 의상을 입었을 때 생기는 움직임의 제약을 재현하기 위해 거대한 골판지 상자까지 씌웠습니다. (당장 구할 수 있는 사람 크기의 팝콘 통이 없었거든요)

물론 엔터테이너의 목소리도 절대 빼놓을 수 없겠죠! 목소리가 없다면 손님들과 어떻게 교감하고 어울릴 수 있겠어요?

미국식 억양을 쓰는 다른 엔터테이너들 사이에서 코넬이 단연 돋보일 수 있도록, 아주 뚜렷하게 구별되는 개성 있는 목소리를 부여하기로 했습니다. 뉴욕 출신의 상징적인 영화감독과 배우들에게서 영감을 얻어, 코넬 버터워스가 누구나 단번에 알아차릴 수 있는 독특한 억양을 지니도록 만들고자 했습니다! 음성 녹음 작업은 언제나 즐겁지만, 코넬의 성우가 캐릭터의 개성을 정말 완벽하게 살려준 덕분에 녹음 세션 내내 웃음이 끊이지 않았습니다. 플레이어 여러분이 공원 곳곳을 느긋하게 거니는 코넬을 만나보며 그가 얼마나 유쾌하고 독특한 캐릭터인지 직접 확인하실 날이 정말 기대됩니다.

세트장에서는 조용히!

공원에 테마 구역을 조성할 때는 멋진 비주얼과 환상적인 놀이기구 이상의 무언가가 필요합니다! (저희 입으로 직접 말하긴 쑥스럽지만요) 손님에게 최고의 경험을 선사하려면 테마파크의 사운드 역시 반드시 고려해야 합니다. 이번 실버 스크린 팩을 위해 저희 오디오 팀은 영화에서 영감을 받은 9곡의 음악 트랙, 영화 테마의 환경음 30종, 80개가 넘는 웅장한 효과음으로 구성된 화려한 라인업을 완성했습니다.

플래닛 코스터 2의 신규 음악 트랙을 제작할 때는 가장 먼저 재생 목록 형태로 영감을 한데 모으는 작업부터 시작합니다. 즉, 트랙을 직접 기획하고 작곡하기 전에 올바른 영감과 무드를 잡을 수 있도록 시각적 테마와 동일한 시대적 배경에 집중한다는 거죠. 실버 스크린 팩의 음악 및 오디오 콘셉트의 경우, 1940년대 후반부터 1960년대에 이르는 시대적 스타일을 확고하게 고수했습니다. 덕분에 1980~2010년대 영화 및 TV 음악을 주로 참고한 스튜디오 팩과는 확연히 구분되는, 실버 스크린만의 독보적인 음악적 정체성을 확립할 수 있었습니다. 해당 시대를 대표하는 유명 영화 음악부터 시작하여 그 곡들이 어떤 요소에서 영향을 받았는지 연구하고, 각각의 음악적 요소들이 어디에서 기원했는지를 면밀히 파악했습니다. 이후 후보가 될 만한 음악 트랙 아이디어 목록을 길게 작성한 뒤, 팀원들과 공유하며 모두에게 가장 깊은 울림과 공감을 주는 아이디어를 추려냅니다. 이 과정의 일환으로 공원 내 실버 스크린 테마 구역의 입구에 사용할 곡이나 슬롯 카 기구와 함께 재생할 음악처럼, 각 트랙의 구체적인 활용처를 함께 제안합니다.

이전 DLC 음악에 대한 플레이어 여러분의 반응도 되짚어 보았습니다! 플레이어가 가장 자주 사용하는 트랙과 가장 좋아하는 트랙이 무엇인지 확인하고, 신규 음악으로 채울 수 있는 빈자리가 있는지도 검토합니다. 이러한 분석을 바탕으로 앞으로 어떤 트랙 작업을 진행할지 결정하게 됩니다. 퍼레이드 팩 음악에 보내주신 뜨거운 호응 덕분에 실버 스크린 팩과 그 이후 선보일 콘텐츠의 비전을 구체화하는 데 큰 도움이 되었습니다!

트랙 후보를 최우선 순위로 압축하고 나면, 음악의 핵심을 몇 마디 단어로 나타내는 가칭을 부여합니다. 이번 팩을 예로 들면, '골든 에이지 오케스트라'는 '실버 스크린 프리미어'가 되었고, '할리우드 버슬 재즈'는 최종적으로 '도시 거리의 활기'가 되었습니다. 그다음에는 뛰어난 실력을 지닌 외부 작곡가에게 트랙 작업을 의뢰합니다. (언제나 흔쾌히 응해주시죠!) 저희의 아이디어에 생명을 불어넣어 주는 뛰어난 작곡가들과 함께 작업할 수 있어 정말 행운이며, 트랙이 최종 완성될 때까지 지속적으로 피드백을 주고받으며 긴밀히 협력하고 있습니다. 곡이 완성되면 게임 내 정식 명칭이 부여되며, 오디오 미들웨어인 Wwise를 거쳐 플래닛 코스터 2에 최종 적용됩니다.

실력파 작곡가 로스 포춘과 협업하며 초기 음악 스케치를 두고 수차례 의견을 조율했고, 완전히 다른 여러 버전의 '도시 거리의 활기'를 함께 작업했습니다. 템포가 더 느린 버전, 한층 짙은 재즈풍 변주, 심지어 살벌한 분위기의 보스전 트랙 같은 버전도 있었습니다! 로스가 최종 완성곡의 모태가 된 초기 버전을 완성해 보내오기 전까지 정말 파란만장한 여정이었죠. '도시 거리의 활기'는 실버 스크린 팩 트랙 중 가장 야심 찬 곡이라 할 수 있는데, 실제 세션 연주자 4명의 라이브 연주를 담아낸 최초의 음악 트랙이기 때문입니다! 이처럼 정통 재즈에 본격적으로 도전해 본 적이 없었음에도 최종 결과물은 대단히 만족스러웠으며, 코스터나 놀이기구, 공원 테마 구역 어디에나 완벽하게 어울리는 트랙이 탄생했습니다.

아울러 플래닛 코스터 2에서는 놀이기구와 코스터 탑승 시 한층 더 역동적인 느낌을 줄 수 있도록 기존 스튜디오 팩 음악의 퀄리티 개선 작업도 완료했습니다. 플래닛 코스터 1의 스튜디오 팩 음악은 모두 별도의 구간 분할이나 루프 포인트 없이 풀 트랙 형태로만 존재했습니다. 플래닛 코스터 2에서는 스피커, 코스터, 놀이기구에서 선택 가능한 모든 음악이 주로 인트로, 루프, 아웃트로의 여러 섹션으로 세분화됩니다. 덕분에 기구 운행 중 음악이 훨씬 자연스럽게 마무리될 수 있죠.

평지 기구의 경우 마지막 운행 시퀀스가 시작될 때 아웃트로를 트리거하여, 음악이 매끄럽게 전환되면서 기구 운행이 끝나는 타이밍에 맞춰 정확히 종료되도록 했습니다. 코스터의 경우도 이와 비슷하게 첫 번째 차량이 정거장에 진입할 때 아웃트로를 트리거하여, 기구가 멈추는 타이밍에 맞춰 음악도 자연스럽게 마무리되도록 연출했습니다. 기존 스튜디오 팩의 음악은 이러한 구조로 설정되어 있지 않았기에, 새로운 놀이기구 음악 시스템에 맞춰 매끄럽게 전환되도록 트랙을 인트로, 루프, 아웃트로 섹션으로 정교하게 분할했습니다.

실버 스크린 팩에 포함된 그 밖의 사운드를 제작하는 과정은 이와 조금 달랐습니다. 트리거 효과음과 환경음의 경우, 콘셉트 아트를 살펴보며 오디오에 영감을 주는 명확한 테마나 요소를 먼저 정리했습니다. 예를 들어 '레드 카펫'은 '영화 시사회 앰비언스'를 떠올리는 식이죠! 또한 플레이어 여러분의 기대 사항을 다시 한번 면밀히 살피고 기존에 어떤 건축물을 만들어 오셨는지 확인하며, 이번 신규 팩을 통해 창작물이 어떤 방향으로 나아갈지 파악하고자 했습니다. 저희는 언제나 플레이어의 창작물을 최대한 훌륭하게 뒷받침할 수 있는 스피커용 사운드를 만들고자 합니다.

그다음 트리거 SFX와 앰비언트 사운드 목록을 정리하여 기존 사운드와 중복되지 않는지 검토한 뒤, 본격적인 사운드 제작에 돌입합니다! 저희는 디지털 오디오 워크스테이션인 Reaper를 사용해 사운드를 제작하며, 방대한 사운드 라이브러리를 함께 활용합니다. 하지만 온갖 폴리 작업을 동원하여 직접 사운드를 녹음하는 경우도 매우 많습니다. 그다음에는 자체 제작한 Reaper 스크립트를 활용해 작업한 오디오를 미들웨어(사운드 엔진)인 Wwise로 곧바로 내보냅니다. 플레이어가 플래닛 코스터 2를 실행하는 동안 게임 내 모든 오디오는 Wwise를 통해 구동되므로, 재생 및 믹싱은 물론 인터랙티브 오디오 반응을 실시간으로 정밀하게 제어할 수 있습니다.